Tillbaka till tidigare utställningar








































SJÄLENS RIKE - skulptur
26 augusti - 5 november 2000

Adolf von Hildebrand är en av den tyska nyidealismens förgrundsfigurer. I skriften Das Problem der Form in der bildenden Kunst (1893) skulle han uppmärksamma betydelsen av att grunda bildkonsten på vad han ansåg vara fundamentala lagar för seendet och genom dessa ge den full åskådlighet utan oklara måleriska djupverkningar. Han söker den rena formen. Styrkt av Hans von Marées poetiska och arkadiska återgivningar av den rena, naturnära mänskliga existensen, avstår han från komplicerade rörelsemotiv och representationsposer. Han skyr onödiga attribut och i sin minimalism låter sin Mercurius [nr 97], gudarnas flygande budbärare, uppenbara sig endast med vingar på skorna. Motivet kombinerar ett meditationstema med det från antiken nedärvda rörelseschemat för figur i vila.

Medan Louis Tuaillons strängt hållna ryttarstatyer - män i härskarroller och hans kvinnogestalter med behagfulla gester - exemplifierar hans Amason [nr 101] en aristokratisk linje. Medan Franz von Stucks spjutkastande amason [nr 116] följdriktigt gestaltats med en energiladdad klassicism, har Tuaillon i Marées och von Hildebrands efterföljd koncentrerat sin tolkning till det andliga innehållet - en fri och okränkbar amason i full sinnesjämvikt.

Med klassicistiska stilideal följer ett kroppskulturellt arv som exploaterades av idrottsskildringen åren kring 1900. Kroppslig skönhet och fysisk kraftutveckling kunde framställas med hjälp av högst respektabla föredömen hämtade ur den antika traditionen. Men den fysiska odlingen rymde flera dimensioner. Den korsetterade människan skulle befrias, men inte nödvändigtvis på den ensidigt tränade atletens villkor.

Heinrich Missfeldts Kulspelaren [nr 115] från 1903 visar en naken yngling med pannband i antik stil. Som framskridande i en dans balanserar han en kula på sin arm. I motsats till vad som var fallet med Stucks Atlet [nr 114] framhävs här inte den fysiska kraften med hjälp av spelande muskler. Tvärtom. Med sin skulptur söker Missfeldt hög andlig koncentration. I stället för våld skildrar han en kontrollhandling. Blicken riktas mot balansakten. Skulpturer som återger heroiskt nakna bågskyttar är också avsedda att uppvisa denna jämvikt, men dessa medger förutom koncentration associationer till stridsduglighet. Missfeldts koreografiska skulptur äger emellertid en fredlig ikonografi Hans verk hämtar sin charm ur spänningen mellan det förbiglidande ögonblicket som det representeras av den rullande kulan och den eviga varaktigheten i dess optimala geometriska form.

Men skulpturens höga målsättningar, dess traditionella förhållande till kroppsligheten kan ifrågasättas, liksom även värderingarna kring det goda och onda. Thomas Theodor Heines parodiska par Ängeln och Djävulen [nr 122, 123] åstadkommer en utmanande oordning i den gudomliga planen. Det gudomliga personifieras i billigt tenn, det diaboliska i ädelt brons. Ängeln blåser upp sig, men stiger inte mot höjderna - en enfaldig sfinx och misskänd diva i samma person. Slappt traskar djävulen fram. Han förkroppsligar ingen makt och hyser ingen vilja. Det så kallade onda har nått sin botten. Hans mefistofeliska bestämmelse förefaller helt förfelad.

Mer att läsa om: Idealism     Skulptur   Arkadien  Religionens betydelse    Dresden och Worpswede